A Linguagem das Flores

O Amante do Meu Marido - Teatro Ruth Escobar

CURTA TEMPORADA – ATÉ 25 DE NOVEMBRO

Chegar com 40 minutos de antecedência – sujeito à lotação da sala.
Cada e-mail impresso dá direito a um ingresso com desconto.
Repasse este e-mail para seus amigos!

Sonia Kessar - Assessoria de Imprensa
( 55 11 5589-5991
( 55 11 8143-2271 / 8395-2469
* imprensa@soniakessar.com.br
* kessar@terra.com.br
Acesse: www.soniakessar.com.br

Curso de Teatro no Plínio Marcos

O ESPAÇO 2 DAS ARTES

(TEATRO PLÍNIO MARCOS)

ABRE VAGAS PARA O

"CURSO DE FORMAÇÃO TEATRAL".

INÍCIO: 05 de JANEIRO 2008

Turma:

ADOLESCENTE E ADULTO – 30 ALUNOS

Programa:

Módulo I·

• Reconhecimento do espaço Cênico,



• Iniciação e montagem da personagem,



• Projeção e Impostação,



• Construção e caracterização do ator e seu personagem,



• Gênesis : Preparação e Interação
  
  Módulo II·
  


• Movimentação e postura cênica,



• Linguagem cênica e reconhecimento da arca cênica



• História do Teatro (Básica)

Módulo III·

• Iniciação a Pantomima·



• Dramatização·



• Montagem Teatral

Duração: 8 Meses

Horários:

Sábados das 09:00 ás 13:00

MONTAGEM DE 2 PEÇAS COM O GRUPO DO CURSO
ENTREGA DE CERTIFICADOS E COMPROVAÇÃO DE TRABALHOS REALIZADOS
POSSIBILIDADE DE PARTICIPAR DA CIA. NÓS DE TEATRO

LOCAL: ESPAÇO 2 DAS ARTES (TEATRO PLÍNIO MARCOS)ENDEREÇO: RUA CLÉLIA,33 – SHOPPING POMPÉIA NOBRE

TEL.: (11) 3864-3129 - 12:00 as 18:00.

(11) 3477-0860 / 7236-5504

Valor Mensal: R$130,00

Promoção: 30% Desc para os 10 Primeiros Matriculados : R$91,00

Garanta logo sua vaga!

Cia. Teatral Nós de Teatro no Youtube!

Peça : O Açougue

O Açougue ou De como Frank Sinatra me emociona de Marcelo Soler

Uma cidade que sobrevive do abate e venda de carne recebe a visita de um ex-habitante, artista desempregado, que aceita filmar as "maravilhas" de sua terra natal. Entretanto, ao mesmo tempo, a localidade é assolada por uma peste, que atinge os rebanhos, obrigando a cidade a entrar em quarentena. A partir daí, as pessoas isoladas e sem seu único sustento e distração passam a se tratar como carne. Quase como uma parábola, a dramaturgia é estruturada numa sucessão de cenas que teatralizam a espetacularização da violência, muitas vezes banalizada no dia-a-dia e até institucionalizada. A relação com o abate de animais, considerados diante do especifismo como seres inferiores, pode ser uma boa metáfora para a relação que mantemos com os "seres de classes sociais pouco privilegiadas".

Ficha Técnica
Peça: O Açougue ou de como Frank Sinatra me emociona
Duração: 1h10
Gênero: drama anti-musical
Indicação: 16 anos

Autor e Direção: Marcelo Soler
Assistente de direção: Maria Silvia Campos
Coordenação: Nilton Travesso
Produção: Daniela Persan, Marco Griesi e Natalia Gonsales

Elenco: Cia. Do Abate
André Grecco
Camila Amadei
Daniel Rodríguez
Daniela Persan
Gabriel Godoy
Gustavo Braga
Karyna Bayma
Leandro Gábia
Marco Griesi
Natalia Gonsales

Elenco de Apoio: Carol Tilkian e José Charabe
Coreografias: Leandro Gábia
Trilha Sonora: Frank Sinatra
Operadora de Som: Laryssa Pinter
Figurinos: Ana Anunziato
Iluminação: Ivan de Moura
Operadora de Luz: Sofia Boito
Assessoria de Imprensa: Marco Griesi (marco@oacougue.com.br)
Fotos: Nilton Santana e Yuri Mine
Site: www.oacougue.com.br
Imagens em alta resolução: www.oacougue.com.br/imprensa.htm

TEMPORADA

outubro - sábados 20h30 novembro - sábados 20h30 e domingos 20h
Local: Teatro Pulsarte
Rua: Pereira Leite, 55 Alto de Pinheiros (próximo Metro Vila Madalena)
Informações: 3868-2008Site: www.pulsarte.com.br
Bilheteria: funcionará 2 horas antes do espetáculo
Capacidade: 75 lugares
Aceita: dinehiro ou cheque
Ar Condicionado Acesso a deficientes Estacionamento
Ingresso: R$ 20,00

Lançamento do CD de Erimeide Zanchettini

Erimeide Zanchettini lança seu primeiro CD de MPB em São Paulo

A paranaense Erimeide Zanchettini atua desde os quatro anos no circo que leva o nome da família – Circo Zanchettini. Mas, além do domínio do contorcionismo, acrobacia e trapézio, Erimeide também se desenvolveu como atriz, cantora e compositora.

Comprometida em resgatar e fomentar a cultura e o folclore do nosso país aprendeu na prática o que é arte, através da musica, dança e teatro. Ao longo de sua carreira apresentou-se em vários estados do Brasil e participou de festivais de MPB.

Na próxima semana lança seu primeiro disco com variados ritmos e estilos. O CD, que leva o nome da primeira faixa - “Essência” - vai do samba ao xote, passando pela seresta, bolero e música de raiz.

“Essência” é a realização de um sonho, fruto do empenho de toda a família Zanchettini e traz o seguinte repertório:

Essência - (Erimeide Zanchettini/ Mário Campanha)
Brasil - (Benedito Lacerda/ Aldo Cabral)
Zóio da Laguna - (Ronald Magalhães)
Beijo Nele - (Erimeide Zanchettini)
Sentimentos - (Altay Veloso)
Doideira - (Erimeide Zanchettini)
Onde Estas Agora - (Anísio Silva)
Grande Circo Rústico - (Ronald Magalhães)
Lamento - (Erimeide Zanchettini)
Me Leva - (Lula Barbosa /Álvaro Gomes)
Trilha - (Ronald Magalhães)
Lua Branca - (Chiquinha Gonzaga)
De Papo Pro Ar - (Joubert de Carvalho/ Olegário Mariano)

O jantar de lançamento para 200 convidados, acontece no dia 25 de outubro às 21h no Estúdio M - Mário Campanha, Rua Fernando Pessoa, 165 – Vila Dionísia – SP – fone (11) 3982-4121.

Informações para a imprensa:
Sonia Kessar - Assessoria de Imprensa
( 55 11 5589-5991
( 55 11 8143-2271 / 8395-2469
* imprensa@soniakessar.com.br
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Acesse: http://www.soniakessar.com.br/

Letras em Cena te Convida!!!

Chapeuzinho Vermelho e o Lobo Trapalhão

Devido ao inúmeros pedidos a peça infantil "Chapeuzinho Vermelho e o Lobo Trapalhão", volta a cartaz no mês de NOVEMBRO no Teatro Plínio Marcos.

Em curtíssima temporada no mês de novembro você terá 4 dias, 2 finais de semanas para conferir essa divertida adaptação do clássico infantil Chapeuzinho Vermelho.

Serviço:

Teatro plínio Marcos

Rua Clélia, 33 - Shopping Pompéia Nobre ( ao lado do SESC pompéia)

Tel.:(11) 3864-3129 das 12:00 ás 18:00.

Elenco:

Alê Beatnick : Chapeuzinho Vermelho

Régis Schazzitt: Caçador

Thiago Petinelli: Lobo Mau

Michel hazzard: Bruxo

Chris Petersan: Vovó

Michael Santos: Duende

Datas:

3,4,10 e 11 de Novembro (Sábados ás 17:00h e domingos ás 16:00)

Preços:

Ingressos antecipados: Até dia 03 de Novembro:R$12:00 (no Espaço 2 das Artes)

Ingressos no dia s/ filipeta: R$ 16:00

Ingressos c/ Filipeta: R$ 10:00

EU E A PATROA

SINÓPSE

Uma pobre empregada doméstica e sua pobre patroa, que não paga o seu pobre salário por ser apenas uma pobre cantora de uma boate pobre. “EU E A PATROA” Um show que só não é pobre de espírito e rico no humor!.Cipriana uma empregada pobre, conta com muito humor o seu dia -a- dia na casa de sua patroa.

“ EU E A PATROA” texto e direção coletiva, em Cartaz no PICASSO BAR, na Rua Álvaro de carvalho nº 35 Centro ao lado do metrô Anhagabaú. Todas as segundas as 21hs. O diferencial desse trabalho é que se trata de um novo projeto de levar teatro para lugares inusitados. Esta peça é apresentada em um bar/ restaurante. Assim como a música está presente em bares, restaurantes, casas noturnas, o grupo está fazendo uma experiência diferente levando peças de teatro.
Por se tratar de uma comédia, as pessoas ficam a vontade para assisti, se adaptam ao espaço rapidamente e tem a comodidade de comer e beber enquanto a peça é apresentada.

FICHA TÉCNICA:
Comédia
Elenco:
Grupo ADART:
Tito Martins ( Cipriana- Empregada)
Nicolle Spinillo ( Patroa – D.Ana )
Luminação: Gledson Silveira
Ingressos: 10:00 Reais inteira 5:00 Meia
Fones Contatos: Bar Picasso – 011-3101-2537 / 011-9810-4539

Peça Infantil: A Formiguinha e a Neve

A Formiguinha e a Neve

Em uma bela manhã enquanto um grupo de formigas estava trabalhando como faziam todas as manhãs, uma delas estando cansada resolveu parar e descansar.
Separada do grupo ela vive uma aventura incrível, um floco de neve cai em seu pé prendo-a na neve. Desesperada ela pede ajuda a todos que cruzam o seu caminho e assim vai aprender muito sobre: hierarquia, poder, amor,vida e morte.
Essa linda história promete encantar crianças e adultos.

Adaptação e direção: Ricardo Lise, Com Tamy Simas, Titto Martins, Eliana Ferraz, Falcon Mantovanni e outros.

Teatro Brigadeiro.

Av.Brigadeiro Luis Antônio,884 – Bela Vista.

Sábados e domingos 16h00 Inteira R$ 20,00 Meia R$ 10,00.
Estacionamento: Av. Brigadeiro Luis Antônio,767 R$ 7,00.

CURSO DE INICIAÇÃO E FORMAÇÃO TEATRAL

CURSO DE INICIAÇÃO E FORMAÇÃO TEATRAL

(TEATRO PLÍNIO MARCOS)

INICIAMOS EM OUTUBRO CURSO DE FORMAÇÃO TEATRAL NO TEATRO PLÍNIO MARCOS NA POMPÉIA

DURAÇÃO: 6 MESES

IDADE: A PARTIR DE 13 ANOS ATÉ ADULTO

HORÁRIO: 5º E 6º 18:00 ÁS 21:00

LOCAL:

SHOPPING POMPÉIA NOBRE ( TEATRO PLÍNIO MARCOS)

TEL.: 3864-3120 DAS 12:00 ÁS 18:00.

TURMA: 30 ALUNOS

Carina está viva

Estréia

“CARINA ESTÁ VIVA”
de Paulo Santoro


Dia 18 de outubro no Casarão da Escola Paulista de Restauro

Carina está viva é o segundo texto de Paulo Santoro, que estreou na dramaturgia em 2004 com O canto de Gregório, peça dirigida por Antunes Filho, que lhe valeu indicação ao 17.o Prêmio Shell de Teatro, como melhor autor.

O diretor Ernani Sanchez coordena o grupo A Liga Carrossel de Memórias, com o qual dirigiu Artaud Caligari ou Uma Sinfonia Sinestésica em Preto e Branco, de autoria própria, em 2006.

A jovem atriz Michelle Ferreira, formada pela EAD, dirige o Núcleo 53 de teatro e é roteirista do filme Tardes livres (em finalização), dirigido por Renato Chiappetta. Faz seu primeiro monólogo no papel de Carina.

Mulher inteligente e independente, Carina é uma anfitriã incomum: informa aos presentes, com suavidade e sem nenhum desespero, que tomou a decisão de se matar.

A estranha alegria com que expressa essa idéia é reforçada pelo naturalismo da proposta cênica: os espectadores são visitantes de Carina, participando da intimidade de seu chá e de seus álbuns pessoais. Ela não está lá para ser apenas observada. Narra suas histórias como se trocasse idéias, como se tudo fizesse parte de sua vida e a de seus convidados. Não há distanciamento, há cumplicidade.

Desde maio deste ano, o autor assina, como se fosse a protagonista, um blog na internet (http://carinaviva.blogspot.com). “Eu estou viva. Ainda” é a primeira mensagem desse espaço em que expõe seus pensamentos e responde aos internautas que ali deixam seus comentários.

O diretor Ernani Sanchez e a atriz Michelle Ferreira encararam o desafio proposto por Paulo Santoro. É um desafio. Para uma atriz. Para um diretor. Para quem é recebido por Carina.

SINOPSE: Carina, mulher inteligente e independente, deixou seus relacionamentos para trás e decidiu cometer suicídio. Ela recebe visitas para contar seu passado e explicar como chegou a essa decisão.

Texto
Paulo Santoro

Direção
Ernani Sanchez

Interpretação
Michelle Ferreira

Estréia: 18 de outubro
Quintas-feiras às 21:30

Em novembro:
Quintas-feiras e Sextas-feiras às 21:30

Temporada: até o dia 14 de dezembro

Ingressos: R$ 20,00

Casarão da Escola Paulista de Restauro
Rua Major Diogo, 91, Bela Vista, São Paulo
Telefones: (11) 3101-9645
Capacidade: 35 lugares
Duração: 50 minutos
Recomendável para maiores de 14 anos

Site da peça:
www.paulosantoro.com/carina

Paulo Duek - Assessoria de Comunicação
Telefone: (11) 36371323 e 97611215

Adeus a Paulo Autran

São Paulo, 13/10/2007 -

Amigos aplaudem Paulo Autran ao final do velório do corpo do ator na Assembléia Legislativa de São Paulo.

É com grande tristesa que as cortinas da vida se fecham pela última vez para um ícone da TV, do Cinema e principalmente do teatro brasileiro.

Morre Paulo Autran.

Uma figura marcante em todos os seus trabalhos, que mostrava em cena toda simplicidade e ao mesmo tempo todo o requinte profissional que todo ator deveria ter.

Hoje a arte perde aqui na terra um de seus precursores, alguém que levava sua profissão como um baluarte a favor da classe.

Deixo aqui minhas sinceras homenas a alguém que foi e sempre será um marco na história da dramaturgia brasileira.

W.Rosni

Repercussão:

Veja o que as personalidades disseram sobre Paulo Autran:

Luiz Inácio Lula da Silva e Marisa Letícia Lula da Silva

"Recebemos com imensa tristeza a perda do nosso grande ator Paulo Autran. Ele nos deu o privilégio de apreciar o seu talento em momentos inesquecíveis do teatro, do cinema e da televisão. Paulo Autran engrandeceu a dramaturgia e o Brasil com suas interpretações, que fizeram rir, chorar e refletir. Atuou até seus últimos dias e deixará um vazio que muito sentiremos na cena brasileira. Temos certeza que, de alguma forma, ele estará presente como exemplo de talento da arte dramática para os atores mais jovens."

Eva Wilma

"Paulo Autran era um homem admirável. Autran não era só um amigo pessoal. Era um excelente diretor e parceiro de palco com quem eu tive a honra de trabalhar."
Adriane Galisteu"É impossível descrever Paulo Autran. Paulo é imortal. A obra dele é imortal. Ele será lembrado por todos os brasileiros. Todos os teatros deveriam fechar neste fim de semana em luto a ele. Por outro lado, deveríamos estar em cima do palco, como ele considerava ideal."

Aguinaldo Silva

"A lição que ele deixa para os atores jovens e de talento é a coragem de ter trabalhado no teatro até o fim da vida. Sempre se pôs desafios. Nunca achou que já tinha feito o suficiente."

Felipe Hirsch

"Perdemos um mestre. Ele era um caso de amor no teatro. Ele não queria parar. Era espirituoso e observador. Ele nunca abdicou do texto nem por um segundo. Cada minuto era valioso."

Jonas Bloch

"Ele é um ícone do teatro, todos deveríamos tirar o chapéu para ele. Infelizmente não atuei no teatro com ele, mas acompanhei dezenas de suas peças. Ele foi um mestre."
Cleyde Yáconis"O Teatro vem abaixo sem Paulo Autran. Perdemos o homem da palavra. Teatro para ele era uma vida, uma missão, que ele cumpriu muito bem. Acabou-se o teatro da palavra."
Denise Fraga

"Ele é fundamental. Foi de extrema importância na formação dos atores. gente fica triste porque está perdendo uma pessoa querida. Mas hoje, nós atores, ganhamos uma estrela do teatro no céu para olhar pela gente."

Cao Hamburger

"Eu precisava de um ator que tivesse peso e carisma para que, em uma participação rápida, contaminasse o filme com sua ausência."

Taumaturgo Ferreira

"Ele teve uma carreira e uma vida invejáveis. Fez o que quis e não se privou de nada. Ele era o rei do teatro, mas ao mesmo tempo era uma pessoa humilde."
Bibi Ferreira"Pedi que ele parasse de fumar. Ele sempre lutou e sempre venceu. Toda vida Paulo só fez bom teatro. Ele dizia 'sou apenas um homem do teatro'. Ele ainda estava no auge de sua carreira."

Fernanda Montenegro

"Fizemos da TV uma caixa de teatro. uma figura emblemática do nosso teatro. Muito ligada ao palco. Não tem substituição. Na hora em que ele vai embora, vemos como ele era importante. Vim aqui chorar junto. Sentir falta dele junto."

Senador Suplicy

"Muito obrigado Paulo Autran por tudo que você significou."
Juca de Oliveira"Isso foi uma passagem apenas. Ele deve estar lá organizando espetáculos para fazer no céu."
Edson Celulari"Autran é um homem que deixa um exemplo de pessoa. Ele tinha seriedade ao encarar o valor essencial e político do ator."
CarreiraPaulo Autran nasceu em 7 de setembro de 1922, no Rio de Janeiro. Mudou-se ainda pequeno para São Paulo, onde viveu desde então. Formado em Direito pela Universidade de São Paulo, chegou a abrir um escritório antes de assumir a carreira artística.
O ator tem uma das mais premiadas e elogiadas carreiras das artes brasileiras. A estréia nos palcos aconteceu ainda amador em dezembro de 1949 com o espetáculo Um Deus Dormiu lá em Casa. Em 2006, fez sua 90ª peça de teatro, O Avarento, texto de Molière.
O "Senhor dos Palcos", como era conhecido, passou por todos os gêneros do teatro, de musicais e comédias a dramas, de autores clássicos a contemporâneos. De Shakespeare, fez Coriolano, Rei Lear. De João Cabral de Melo Neto, interpretou Morte e Vida Severina.
Entre seus personagens marcantes estão Othelo, Rei Lear, Édipo e o Avarento, entre tantos outros.
Nas últimas duas décadas, Autran era considerado o maior artista vivo dos palcos brasileiros. Com 60 anos de carreira, Autran estreou em 2006 sua 90ª peça, O Avarento, de Molière, que ficou em cartaz até meados deste ano.
O trabalho veio na sequência de Adivinhe quem Vem para Rezar, do jornalista e autor estreante Dib Carneiro Neto.
O ator, que havia passado recentemente por diversas internações, incluindo uma no começo deste mês e outra em abril, o que não o impediu de seguir atuando em O Avarento quando recebeu alta.
TVPaulo Autran estreou na TV com a amiga e parceira de teatro Tônia Carrero no programa na TV Tupi que deu origem ao humorístico Alô Doçura. Sua estréia em novelas foi com Gabriela Cravo e Canela, em 1960, como Tonico Bastos.
Na televisão, seus trabalhos mais marcantes foram o Nuno, de Pai Herói, Otávio Bimbo de Guerra dos Sexos (onde protagonizou uma antológica cena com uma guerra de comida com a atriz Fernanda Montenegro) e Aparício Varella, na novela Sassaricando.
O ator reclamava que nos últimos anos, só lhe ofereciam "papéis de débil mental" na televisão, e em 2004, após fazer uma participação na minissérie Um Só Coração, decidiu que não atuaria mais nas telinhas.
Seu último papel nas telinhas foi em uma participação como ele mesmo na minissérie Um Só Coração, de 2004.
CinemaNo cinema, Paulo Autran atuou em 21 filmes. Acostumado com os palcos de teatro, o ator chegou a ser premiado em 1987 como Melhor Ator no Festival de Brasília, por seu trabalho em O País dos Tenentes.
Autran também participou de um dos marcos do Cinema Novo, o filme Terra em Transe, de Glauber Rocha. O ator viveu Porfírio Dias no longa de 1967, um dos mais importantes filmes do cinema brasileiro.
Recentemente, participou dos longas A Máquina (2005) e O Ano em que Meus Pais Saíram de Férias (2006), filme escolhido para representar o Brasil no Oscar.

Casamento a Francesa

TEATRO ALLIANCE FRANÇAISE e GLOBE-SP COMPANY
apresentam
CASAMENTO À FRANCESA
UN CHAPEAU DE PAILLE D’ITALIE
de
Eugène Labiche & Marc-Michel
direção
Ricardo Rizzo

Casamento à Francesa!, uma das mais engraçadas farsas do teatro, é mais uma realização da GLOBE-SP COMPANY. A peça estréia no Teatro Aliança Francesa, no próximo dia 19 de outubro.

Já na sua primeira apresentação, no Palais-Royal de Paris, em 14 de abril de 1851, esta obra-prima de Eugène Labiche e Marc-Michel se transformou em sucesso absoluto de público e crítica, ficando onze meses em cartaz, um recorde para a época.

Hoje a peça é considerada um clássico do vaudeville por causa de sua brilhante estrutura dramática, onde as situações insólitas se sucedem em um ritmo alucinante, de tirar o fôlego. Além disso, Labiche e Michel constroem seus personagens de forma realista, dando uma dimensão extra a um gênero que até então se contentava com fórmulas fáceis.

A popularidade de Casamento à Francesa! não pára de crescer. É uma das farsas mais montadas tanto na Europa quanto nos Estados Unidos. E continua a surpreender por sua originalidade e exuberância.

No dia de seu casamento, Fadinard, um jovem cavalheiro, é perseguido pela linda e histérica Anais, pois o cavalo de Fadinard comeu um chapéu de palha que Anais havia pendurado em uma árvore enquanto se encontrava secretamente com seu amante.

Anais não tem coragem de voltar para casa sem o chapéu já que seu marido é muito ciumento. Ela exige que Fadinard encontre um chapéu igual.

Os convidados de casamento chegam e Fadinard parte com eles em busca do chapéu, embora eles achem que estejam indo para a cerimônia de casamento.

A busca leva-os a uma chapelaria, cuja dona havia sido uma namorada de Fadinard. Depois, eles vão parar na casa de campo de uma duquesa que confunde Fadinard com um cantor de ópera italiano. E, em seguida, chegam na casa de alguém que tem um chapéu idêntico.

A situação se complica quando Fadinard descobre que o dito cujo é ninguém menos do que o marido de Anais. Inúmeras reviravoltas se sucedem e levam a um final surpresa que não pode ser revelado aqui.

FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA
Elenco GLOBE-SP COMPANY
Atores Convidados
Fadinard Marcos Daud
Nonancourt Zemanuel Piñero
Vézinet Charles Roodi
Duquesa de Champigny Frida Takats
Émile Beto Schultz

Atores
Helena Alessandra Venansi
Tardiveau António Dantas
Félix Bruno Heder
Clotilde, criada da Duquesa Cláudia Maksoud
Bobin Guilherme Barros
Clara Joana Ribeiro
Virgínia Karina Marin
Anais Karen Bessa
Beauperthuis Renato Chocair
Mordomo da Duquesa Robson Araújo
Aquiles de Rosalba e Trouillebert Sandro Pedroso
Stand-in de Vézinet Filipi Silveira

Criação
Direção Ricardo Rizzo
Supervisão Artístisca Ulysses Cruz
Tradução e Adaptação Marcos Daud
Cenografia Paulo Plagus
Iluminação Domingos Quintiliano
Figurinos Teka Paes
Direção Musical Marcelo Sussumo
Direção de Movimento Fernando Vieira
Preparação Vocal Marcelo Boffa
Preparação de Atores Zeca Bittencourt
Fotografia Gal Oppido
Ilustrações e Caricaturas Cássio Manga
Projeto Gráfico Marcelo Azevedo
Maquiagem e Cabelos Zito
Cenotécnica Jerônimo Aguiar / José Francisco Martins

Produção
Assessoria de Imprensa Sonia Kessar
Assistência de Produção Maria Carvalhal
Administração Globe-SP Carolina Polisel
Direção Geral de Produção Paulo Plagus

Apoio CULT
Realização GLOBE-SP Centro de Produção Cultural

SERVIÇO
CASAMENTO Á FRANCESA
Gênero - Comédia
Local – Teatro Aliança Francesa
Rua General Jardim, 182 – V. Buarque (Metrô República) – Fone (11) 3129 - 5730
Duração – 120 minutos / Classificação – livre
Sextas 21h30/ sábados 21h / domingos e feriados 18h
Ingressos – 30, 00 - 15,00 (estudantes, professores, pessoas acima de 65 anos e aposentados) / 10,00 - alunos e ex- alunos GLOBE-SP e alunos da Aliança Francesa.
Ingressos: http://www.compreingressos.com/ – fone (11) 3188 4141
Estréia 19 de Outubro - temporada até 16 de Dezembro
Valet estacionamento conveniado / Bilheteria a partir das 14h00 – 230 lugares / ar condicionado / Bar e Café

Informações para a imprensa
Sonia Kessar - Assessoria de Imprensa
Fones: 55 + 11 + 5589-5991 / Cel. (11) 8143-2271 / 8395-2469
imprensa@soniakessar.com.br
kmailto:kessar@terra.com.br
http://www.soniakessar.com.br/

O Caixeiro do Riso - Teatro Maria Della Costa

Cia. Matilde Apresenta:

Cia da M.A.T.I.L.D.E apresenta..

TERRA

(você vai perder o chão)

sabados, dias 06, 13, 20, 27 de outubro,

03 e 10 de novembro as 16 horas

teatro FABRICA rua da Consolação, 1623 - Cerqueira Cesar

fone: 3255-5922

www.fabricasaopaulo.com.br

ingressos: 20,00 (inteira)10,00 (meia)

ingressos antecipados com os integrantes da cia M.A.T.I.L.D.E (movimento artistico para a transformação integrado pela liberdade de direitos e entretenimento)

Conto com a sua presença, até la!

Tropa de Elite

DRAMA
Tropa de Elite
O cotidiano de policiais e de um capitão que tenta sair da corporação são os temas do filme

Em 1997, o Rio de Janeiro aguarda a visita do Papa João Paulo II. Apesar da cidade estar vivendo em uma situação quase de guerra entre o tráfico e a polícia, o pontífice passará sua temporada na casa do Arcebispo, no Morro do Turano. Assim, os responsáveis por garantir a segurança durante a visita serão os policiais do Batalhão de Operações Especiais da Polícia Militar, o BOPE.

Esta divisão, considerada a Tropa de Elite da polícia carioca, é a única incorruptível, mas não mede esforços para conter o tráfico.Às vésperas de ter seu primeiro filho, o Capitão Nascimento não agüenta mais a pressão de sua vida no batalhão, mas antes de sair precisa escolher um substituto. Este, além de ser honesto, tem de ser forte para suportar o trabalho. A vaga ficará entre dois aspirantes da PM, Neto e Matias.

Enquanto um age de uma forma impulsiva, sem medir as conseqüências, o outro é extremamente racional, com pouca ação, mesmo quando se vê frente a um grupo de usuários de drogas. Para Nascimento, seu substituto ideal seria um misto dos dois, que é em que ele tentará transformar um deles.Sucesso antes mesmo de sua estréia, Tropa de Elite teve dois grandes problemas durante a produção.

Nas filmagens, parte da equipe foi seqüestrada e as armas cenográficas roubadas. Durante a finalização, uma versão inacabada do filme vazou e foi parar na internet e em camelôs, o que ajudou na divulgação do longa.

Mesmo quem viu a versão pirata tem motivos para conferir nas telas, já que o filme tem cinco minutos a mais e muitas mudanças foram feitas, principalmente na narração de Wagner Moura.

Fotos: David Prichard

Fonte:
Guia da Semana
http://www.guiadasemana.com.br/channel.asp?/CINEMA/SAO_PAULO/&a=1&ID=11&cd_city=1

Resident Evil 3: A Extinção

FICÇÃO CIENTÍFICA
Resident Evil 3: A Extinção
A terceira parte do longa baseado em games revela fugitivos que andam pelo deserto, enquanto a heroína Alice luta contra a poderosa Umbrella Corp

Depois de fugir de Racoon City e da Umbrella Corporation, Alice (Milla Jovovich) decide se isolar, por acreditar que representa um perigo a todos que estão próximos. Com o mundo todo infectado pelo terrível T-Vírus, que transforma humanos em zumbis, os poucos sãos devem sempre vagar pelas estradas, para evitar ataques.

Quando Carlos e um grupo de sobreviventes, liderados por Claire, estão em perigo, Alice se junta a eles, salvando suas vidas com seus poderes telecinéticos.Enquanto isso, na sede da Umbrella Corporation, o Dr. Isaacs produz diversos clones de Alice para tentar atingir sua perfeição, conseguindo assim criar a cura para o T-Vírus.

Além da cura, porém, ele usa o sangue dos clones para fazer zumbis muito mais poderosos, que poderão agir sob seu comando. Assim, Alice e o grupo de sobreviventes tentarão se esquivar destes e dos demais mortos-vivos para conseguir chegar ao Alaska, onde possivelmente a doença ainda não chegou.

Resident Evil 3: A Extinção completa a primeira trilogia dos cinemas baseada em uma série de videogame.

O filme custou US$ 45 milhões e faturou US$ 24 milhões apenas em seu fim de semana de estréia nos EUA.

Para os cenários, foi construída uma réplica da cidade de Las Vegas, mas coberta por areia.

Os figurinos usados pela personagem Alice são desenvolvidos pela grife Jovovich-Hawk, da atriz Milla Jovovich.

Fonte:

Guia da Semana

http://www.guiadasemana.com.br/channel.asp?/CINEMA/SAO_PAULO/&a=1&ID=11&cd_city=1

Resident Evil 3: A Extinção (Trailer - Legendado)

Teatro - A Vida Secreta de Batman e Robin

A Vida Secreta de Batman e Robin

Estréia dia 19 de outubro à meia-noite no Teatro Bibi Ferreira

Sinopse
A Vida Secreta de Batman e Robin é uma comédia que revela a identidade secreta da dupla dinâmica, com muito humor e ação.
Batman passa por uma séria crise de identidade que abala o seu relacionamento com o menino-prodígio. Robin decide se afastar do companheiro de tantas batalhas ao descobrir que Batman, além de perseguir bandidos nas ruas de Gotham City, termina suas noites de aventura na famosa “Morcegay”, uma boate GLS.
Além de Batman e Robin, a “Liga da Justiça” se faz presente na história, com a Mulher Maravilha, Homem-Aranha e Homem Invisível, que tentam recuperar o super-herói.. A confusão se torna maior quando os inimigos da dupla dinâmica, Pingüim, Coringa e Charada resolvem armar uma arapuca para Batman, revelando ao mundo que ele é um sósia da Mulher Maravilha.

Ficha Técnica
Texto – Ney Inácio e Didi Oliveira
Direção - Dimas de Oliveira Junior
Elenco – Renato Papa / Nicolle Spinillo / Ronaldo Castro / Marcelo Schimidt
Produção – RM Campos Produções Ltda. ME
Produtora – Carol Nogueira
Iluminação – Felipe Harazim
Figurino – Arlete de Castro
Sonoplastia – Marcelo Campos
Fotografia – Dimas de Oliveira Junior
Assessoria de Imprensa – Sonia Kessar

Serviço
A Vida Secreta de Batman e Robin
Gênero - Comédia

Local - Teatro Bibi Ferreira
Av. Brigadeiro Luiz Antônio, 931 Bela Vista - São Paulo-SP

Estréia - 19 de outubro de 2007 / Temporada até 15 de dezembro de 2007

Quintas às 21h / sextas e sábados à meia-noite

Ingressos - R$ 30,00 (inteira) e R$15,00 (meia-entrada) - estudantes, professores, pessoas acima de 65 anos e aposentados.
Duração: 80 minutos / Recomendado a partir de 14 anos /
Capacidade: 390 lugares / ar condicionado

Aceita cheque e todos os cartões de crédito / Estacionamento próximo ao teatro – 10,00

Informações para a imprensa
Sonia Kessar - Assessoria de Imprensa
( 55 11 5589-5991
( 55 11 8143-2271 / 8395-2469
* http://email.terra.com.br/cgi-bin/webmail.exe?Act_V_Compo=1&mailto=imprensa@soniakessar.com.br&ID=Ib6wHCr0fZ6BZQGLs0QJZvjEgjpVv8UbXwSs3&R_Folder=TGl4ZWlyYQ==&msgID=16453&Body=0
* http://email.terra.com.br/cgi-bin/webmail.exe?Act_V_Compo=1&mailto=kessar@terra.com.br&ID=Ib6wHCr0fZ6BZQGLs0QJZvjEgjpVv8UbXwSs3&R_Folder=TGl4ZWlyYQ==&msgID=16453&Body=0
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Dia da Criança - Circo Spacial

PROMOÇÃO CIRCO SPACIAL NO DIA DA CRIANÇA

Os espetáculos do Circo Spacial têm duas horas de duração e são renovados a cada três meses
trazendo sempre muitas novidades, luzes, cores e encantamento.

Compre seu ingresso e ganhe uma pintura de palhacinho grátis
Imprima este e-mail e apresente na bilheteria
Válido somente para o dia 12 de outubro (sessões às 16h, 18h e 20h30) para crianças de 0 a 12 anos.
Confira a programação no site www.academiadecirco.com.br

Circo Spacial KIDS/ Academia Brasileira de Circo
Avenida Regente Feijó, 1.560
(em frente ao Shopping Jardim Anália Franco) - Jardim Anália Franco - São Paulo – SP
fones (11) 2076-0087 / 2076-0001 / 2076-0514.

Sábados e domingos e feriados 16h, 18h00 e 20h30

Ingressos:
Cadeira Adulto R$ 20,00 / Cadeira meia R$ 10,00
Cadeira Frontal Adulto R$ 25,00 / Cadeira Frontal Meia R$ 12,50
Camarote (04 lugares) R$ 100,00
Estudantes, aposentados e maiores de 65 anos (meia-entrada) / Crianças abaixo de 02 anos não pagam
Tempo de duração – 120 minutos com 10 minutos de intervalo
40 artistas trabalham em cada espetáculo, sendo 3 palhaços.

Capacidade - 2000 pessoas / Praça de alimentação no local
Acesso e banheiro adaptados para pessoas com necessidades especiais

Aceita cartão de débito e dinheiro / Estacionamento no local (terceirizado) - R$ 5,00

Venda de ingresso antecipado – todos os dias das 10h às 12h e das 14h às 20h
Rose Daignese

Academia Brasileira de Circo/Circo Spacial www.academiadecirco.com.br
http://www.spacial.com.br/
Fones (11) 2076-0087 /2076-0001 / 9304-3071

Sonia Kessar - Assessoria de Imprensa
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